诗心裁剪贵探珠——姚华先生山水画认识

姚波

诗心裁剪贵探珠——姚华先生山水画认识

2012-5-6 12:46:15    贵州都市报   文/袁海   

    欲对姚华的绘画有认识，须明了他的时代的艺术嬗变。那时中国画的轨迹：一为尽力摹古，并无生气，以致日后被徐悲鸿先生诟病。但此一脉并非一无是处，至少对技法的研习很精到。一为黄宾虹先生所谓道、咸、同、光金石书画的路数，被认作绘画的中兴。即强调以书法入画，文学入画，生活入画。姚华先生属于后者。

    姚华先生对书法、绘画、理论、诗、词、曲、文、颖拓、写铜等有极高造诣，可见他性情的不拘一格。其画首推山水，博采众长为我所用。形式上打破自元代倪瓒以来文人惯用“三段式”构图的滥觞，自己的作品则取法“高远”，崇山峻岭，疏林远岫，层峦叠翠，蓊郁茂密，生机一片。陈师曾说“重光(姚华字重光)画孤峭生硬，与我同趣”“有独来独往之慨”。

    观姚华先生的画，最深切体会是：画面线条运用与他的书法如出一辙，以瘦劲、峭硬、挺拔、坚卓为主，在以线造型时，随意勾勒，却整体浑然，即便通篇巨嶂，层累起伏，也穆然严谨，行话所谓“外松内紧”，姚华先生莫不把握得好。用墨多以重墨取形，淡墨烘托，着意留白，在满纸山峦中透出空灵与生机的气韵，亦可见他在画时的用心程度，非一般墨戏者可比拟，必然深入体察生活，以心驭使，因故，姚华“反对不加分析地一味推崇文人画，对当时流行的‘名贤高士，为之或不工，苟一异笔，都成妙迹’的风气表示愤慨”。主张“以文人之美，参造化之权”。

    姚华的画，既有文人之美况，更有学者之深邃，当是他学习传统又自发深省而化之的结果，读其画论即可明了：“当未作画时，古今人苟有好处，凡吾所储材皆不欲遗，一旦搦管，但自写胸臆，平时材料任其自然奔赴而已。”姚华画画的认真是贯彻始终的，就是题款亦然，“由于他学贯古今，文思敏捷，所以无论三五字的题语，还是长篇诗文，都能不落俗套，妙趣横生，往往抒发胸中块垒，引起观者的共鸣，加以其书法造诣较深，故能根据画面的内容与形式，作不同的安排，选择合适的字体。”