书贵适意慰平生——姚华先生书法叙述

姚波

书贵适意慰平生——姚华先生书法叙述

2012-6-30 12:16:57    贵州都市报   文/袁海

    笔者于1996年曾购贵州人民出版社印行的《茫父楷书帖》一册，其时年尚弱冠，得见该帖，才晓得贵州有姚华先生。只觉先生的书法行笔刚强稳健，点画顿挫有力，力透纸背，锋颖藏露游刃有余，多用中锋又不为其所宥。这是我对茫父先生书法的初始印象，极深刻。

    及长，方知姚华先生为大家，诸艺兼擅。先生常自谓“诗第一，书第二，画第三”。文人几乎一致性地对诗着力最著，因为“诗言志”。书画虽为“末技”，也是必须，姚华不惑之年以后，尤事丹青。对于书法，则毕生一以贯之，早年因为科举，要有一手好的小楷，但在及第之后，则是自觉的艺术行为。

    据说姚华先生初学书法从欧阳询《皇甫君碑铭》入手，效果不佳，改习《九宫醴泉铭》，兼及黄山谷与米元章，亦不得要领。二十岁后，习颜真卿《麻姑仙坛记》小字本，入其门径。又学赵孟頫\能登堂入室。到京城后，“纵览诸家，所见实多，所学益杂”，四十岁后终于成熟，“熔铸诸家，雄遒茂密，峻朴生动，刚柔相济，卓然自立”。这样的书学路径，是区别于专攻一家而自显的。必然成就茫父先生博采众长，四体俱精的书法特色。

    姚华篆书多法秦刻，以《琅玡刻石》、《峄山刻石》为宗，参以钟鼎、量权、印玺与汉碑碑额笔意，严整中有古朴的意味；隶书则喜《石门颂》，又对《郙阁颂》、《西狭颂》体会很深，认为“三颂”“皆汉隶之深朴雄峻者，笔皆隶势，平直圆活，而结构方正，寓严与宽，书品最高”；“而其楷书与行书，最称精绝”，根底在欧阳询与颜真卿，变化于褚遂良、柳公权、赵松雪，善“用刚毫行刻笔意”，“以金文倒薤法入楷书，笔画顿而后曳，方圆并济，纯真而秀丽，落笔高起高落，以远取势，拙朴而姿生，结体内敛外侈，朗密参差，谨严而妩媚。”茫父先生认为自己“不工草，坐过露筋骨”。也是诚实之言。

    贵州书坛最具影响力的书法赛事被冠名“茫父杯”，为双年展，已历四届。是对姚华先生别具形式的一种纪念，更是砥砺后学的途径之一。（袁海）

    清代初期的书法

    清代初期的书法主要是继承了明代的传统，尤其受明代董其昌的影响很大，有许多人都学习董其昌的书法，康熙皇帝的书法就学董其昌，所以形成一种学董的风气。沈荃、张照、陈希祖等都是学董其昌的，而到了乾隆皇帝，他的书法又学赵孟頫\。

    清初，王铎的书法功力很深，楷书、行书、草书都很成熟，很有气魄，自成风格，尤其擅长临王羲之的草书帖。傅山的书法技能全面，楷、行、篆、隶、草都能写。他写的册页或手卷往往是各种字体兼而有之，这是他个人的习惯写法，也可说是他的独特面貌。郑簠专写隶书，他的隶书与明代的隶书不同，创造出一种圆润而灵活，流动而不板滞的新风格，对清初的书法艺术产生了一定的影响。朱彝尊、万经等人的书体，都受到了他的影响。

    清代的“馆阁体”与明代的“台阁体”也有所不同，明代“台阁体”平正圆润，而清代“馆阁体”则横平竖直，规规矩矩，毫无生气。王际华、汪由敦是书写“馆阁体”的典型人物。（玉文）